乡愁，文化，艺术。你认为的乡愁是什么样的呢？

乡愁，是对过往童年的眷恋，是青春的怀念，乡愁是远离故土的游子想家时的一声叹息；乡愁是那座老屋，那口老水井，那棵百年的黄桷树，是那老石桥还有石板路，是那长长的田埂，是盛夏的荷塘，是小河边抓鱼、游泳的小河沟，是春天夕阳的纸鸢飞飞，是奔跑上学的石板路。

是向往的那片纯净天空不再有的愁绪，是对返噗归真，追溯本源，渴求最初，最真的精神寄托，因为那是我们童年成长的记忆，是我们父辈长眠的地方。就如台湾诗人席慕容在诗中写的，故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起，乡愁是一棵没有年轮的树，永不老去。

每当想到家乡，无尽的乡愁总会让我产生一种创作的冲动，这时我发现，自已是那样熟悉和深爱故土的一切，而这一切都让我激动，想用画笔去记录，以解自已的乡愁。以下是我创作故乡系列作品，欢迎条友欣赏指正！

乡愁是雨后天晴时空气中甘甜的泥土清香，无处可寻，却如影随形。父亲说，乡愁是一份沉重的爱。故土的游子，默默将爱收藏在心底。

我站在远方向可爱的家乡陂角村遥望，眼中噙满了苦涩的泪，思乡的情还是那么浓，意还是那么长，我曾有的岁月，曾有的时光，曾经的故事，让我怎能不想念和向往?

童年的回忆:昔日在春沐源旁的埔前河滩捞鱼戏水…今日成为热门的周末亲子游打卡项目（来源：陂角村）

乡愁是故乡的人，依然纯洁、美丽，依然那么朴实！

那豪情的白米酒啊，醉梦的黄米啊，一杯又一杯，渲染着淳朴的热情，那倒进杯子里的乡愁啊，被我一饮而尽，以为从此后乡愁就碎了，谁知？想到它却顺着血液游走，深入到我的血管，我的骨髓，躲进我的心房…

乡愁是故乡的一星一月、一山一石，一土一水、一草一木，一人一物…

乡愁是一棵没有年轮的树，永不老去。

乡愁是一种习惯！每到端午节到来之时会想起外婆裹的粽子。

乡愁是“五月五，过端午。赛龙舟，敲锣鼓。”

闲坐夜明月，幽人弹素琴。忽闻悲风调，宛若寒松吟。此刻，音响里反复播放着罗大佑根据余光中的诗句谱写成的苍凉曲子，依稀识别着好象是E小调，和声一直是在Em、G、Am、D、Em这样的循环中回旋着……

原文

——余光中

给我一瓢长江水啊长江水/那酒一样的长江水/那醉酒的滋味是乡愁的滋味/给我一瓢长江水啊长江水/给我一掌海棠红啊海棠红/那血一样的海棠红/那沸血的烧痛是乡愁的烧痛/给我一掌海棠红啊海棠红/给我一片雪花白啊雪花白/那信一样的雪花白/那家信的等待是乡愁的等待/给我一片雪花白啊雪花白/给我一朵腊梅香啊腊梅香/那母亲一样的腊梅香/那母亲的芬芳是乡土的芬芳/给我一朵腊梅香啊腊梅香……

乡愁四韵艺术特点

1、意以象言，情以象抒。

余光中的《乡愁四韵》依次选用了四个极具中国特色和个性风格的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。

2、联想自然，环环相扣。

《乡愁四韵》的高妙之处不仅仅在于精选意象，传情达意，更重要的是，它往往围绕中心意象展开层层联想，由此及彼，由表及里，极大地丰富和充实了乡愁的情感内涵。

↑乡愁四韵的美丽梦乡

3、音韵和谐，一唱三叹。

《乡愁四韵》可以看作是一首用文字写成的乐曲，首行诗犹如乐曲的主题旋律，而且它在每一诗节的首尾呼应，使得每一个诗节都像是一个独立的“乐段”，四个乐段之间结构非常相似，这些相似的“乐段”反复演奏，形成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，使主题思想得以不断深化，从而产生了荡气回肠的艺术效果。

4、无理而妙，富于别趣。

《乡愁四韵》中，作者不说“一张红海棠”、“一片白雪花”、“一朵香腊梅”，而偏说“一张海棠红”、“一片雪花白”、“一朵腊梅香”，显然，按照生活逻辑和表达习惯，“红”不能用量词“张”来修饰，“白”不能用量词“片”来限定，“香”不能用量词“朵”来衡量。但是，诗人的匠心在于：用“一张红海棠”来强调“红”，以突出“红”的鲜艳灿烂，而这“红”又与后文的“血”自然相连；用“一朵雪花白”来强调“白”，白得晶莹剔透，纤尘不染，而这“白”字又与后面的“信”紧密相连；用“一朵腊梅香”来强调“香”，以突出腊梅的清香四溢，沁人心脾，而这“香”字又与下文的“母亲”相连接。从这反常离奇的搭配中我们是可以体会到诗人的诗心智慧的。（意象：海棠，富贵满堂，腊梅，家乡的象征）

参考资料：《乡愁四韵》．莲山课件